Tentoonstellingscatalogus

Mysterie Mondriaan € 19,95
Mysterie Mondriaan

De mysterieuze omzwervingen van een prachtige grote tekening van een jonge vrouw van de hand van Piet Mondriaan vormen het onderwerp van deze uitgave. Jarenlang werd gedacht dat het meisjesportret werd vervaardigd door Mondriaans vakbroeder Leo Gestel. De wonderlijke verkeerde toeschrijving, de nu geïdentificeerde jongedame, haar carrière in de Nederlandse muziekwereld, haar relatie tot het Nederlandse koningshuis en tot Mondriaan komen allemaal aan bod. In deze rijk geïllustreerde publicatie worden verrassende wetenswaardigheden over Mondriaans kunstenaarschap aan het licht gebracht uit de periode waarin hij zich ontwikkelde van naturalistisch tot de meest radicaal progressieve kunstenaar van Nederland.

Goldbrun - Yuri Honing en Mariecke van der Linden € 15,95
Goldbrun - Yuri Honing en Mariecke van der Linden

Een Gesammtkunstwerk, een zaal met schilderijen, beelden en muziek. Het thema is Europa, evenzeer het continent van schoonheid en cultuur als het continent van massamoorden en vernietiging. Yuri Honing (1965) en Mariecke van der Linden (1973) reflecteren op dit Europa met als adagium ‘Homo hominilupus’, de mens is een wolf voor zijn medemens. Hun werk is geboren uit zorg voor de toekomst van Europa. De doeken van Mariecke van der Linden verbinden zich met de beelden en de muziek van Yuri Honing tot een breed uitwaaierend Europees panopticum, of een kapel, zoals de kunstenaars zelf zeggen, een kapel voor Europa. 'Goldbrun'is een vervolg op het gelijknamige album, waarvoor Yuri Honing de Edison Jazz Award 2018 kreeg. In dit boek vindt u een gesprek met de kunstenaars en een fotodocumentatie van 'Goldbrun' gemaakt door Peter Tijhuis.

Hyperrealisme - sculptuur € 25,50
Hyperrealisme - sculptuur

Met 'Hyperrealisme: Sculptuur' zet de Kunsthal Rotterdam, na het succes van 'Hyperrealisme. 50 jaar schilderkunst' in 2017, de stap naar de derde dimensie. Er is een unieke selectie ruimtelijke werken te zien van belangrijke hyperrealistische beeldhouwers van de afgelopen 50 jaar. Van de vroege Amerikaanse pioniers onder wie George Segal, Duane Hanson en John DeAndrea tot de opkomst van de internationale beweging, vertegenwoordigd door Juan Muñoz (Spanje), Maurizio Cattelan (Italië), Berlinde de Bruyckere (België), en Ron Mueck, Sam Jinks en Patricia Piccinini (uit Australië). Sinds de jaren 1960 en 1970 ontwikkelen kunstenaars met technieken zoals modelleren, casting en schilderen, verschillende benaderingen voor een hedendaagse vorm van figuurlijk realisme. Aan de hand van verschillende onderwerpen, zoals 'menselijke replicas' en 'vervormde realiteit' wordt getoond dat de manier waarop we naar onze lichamen kijken voortdurend verandert. Ook de relatie met verschillende trends in de kunstgeschiedenis en de technische ontwikkeling van de vroege jaren van hyperrealistische beeldhouwkunst naar het huidige digitale tijdperk komt aan bod.

Lief en leed € 29,95
Lief en leed

Familieportretten verbeelden de schone schijn. Zo bewijst dit boek waarin Nederlandse familieportretten uit de 17de en 18de eeuw op nieuwe wijze worden belicht. Op het eerste gezicht lijken zij realistisch, maar dat blijkt lang niet altijd het geval. Op verzoek van hun opdrachtgevers maakten schilders zich geregeld schuldig aan ‘beeldmanipulatie’. Overleden personen zijn als levend afgebeeld en met een huwelijk of geboorte werden nieuwe familieleden bijgeschilderd. Na een flinke ruzie werden figuren net zo makkelijk ook weer gewist uit de voorstelling. Met een kritische blik en jaren van onderzoek laten de auteurs zien dat zelfs in de portretkunst, het ogenschijnlijk meest waarheidsgetrouwe genre in de beeldende kunst, de waarheid niet altijd even nauw wordt genomen. De mooiste verhalen komen aan het licht. Verhalen over perfecte huwelijken en verboden liefdes. Over de plotselinge dood en de vreugde van nieuw leven. Over het lief en leed van het familiebestaan.

Jan Steen en de historieschilderkunst € 28,50
Jan Steen en de historieschilderkunst

Jan Steen is een van de populairste schilders uit de Hollandse Gouden Eeuw. Hij staat bekend om zijn komische voorstellingen van verlopen huishoudens, vertier in de herberg, kwakzalvers en liefdeszieke meisjes. Minder bekend is dat hij ook historiestukken schilderde: onderwerpen uit de Bijbel, apocriefe geschriften en mythologie. Het zijn verhalen vol opwinding, drama en hartstocht. Net als in zijn genrestukken besteedt Steen in deze schilderijen veel aandacht aan de interactie tussen de figuren. Ook heeft hij een scherp oog voor de humoristische mogelijkheden van ieder verhaal. Anders dan de latere beeldvorming als grappenmaker doet vermoeden, was Jan Steen een veelzijdig en ambitieus kunstenaar met een grote literaire en kunsthistorische kennis. Die kennis kwam vooral in zijn historiestukken goed van pas. Deze rijk geïllustreerde publicatie gaat over dit relatief onbekende deel van het oeuvre van Jan Steen. Het boek bevat drie essays over de historiestukken van Jan Steen, gevolgd door een kleurrijk deel waarin een selectie van de belangrijkste schilderijen met Bijbelse en mythologische onderwerpen wordt besproken.

Art Deco Paris € 11,95
Art Deco Paris

Het ontstaan van de Franse Art Deco is een complex en fascinerend proces. In dit boek wordt op een nieuwe manier gekeken naar deze boeiende geschiedenis, waarin couturier Paul Poiret een belangrijke rol speelde. Paul Poiret was een van de grootste vernieuwers van de mode aan het begin van de 20ste eeuw. Zijn invloed reikte echter veel verder dan de mode alleen. Hij streefde naar een 'totaalkunstwerk' en omringde zich met kunstenaars, vormgevers en architecten die hij allen inzette bij de ontwikkeling en promotie van zijn creaties. Hij werkte met Raoul Dufy, Erté, George Lepape, Paul Iribe, Mallet-Stevens en Man Ray. Hij was bevriend met vele kunstenaars en omringde zich graag met modern werk van Brancusi, Robert Delaunay en Kees van Dongen. Het werk van Poiret en dat van de kunstenaars uit zijn omgeving zou het kraambed blijken van de Art Deco. Paul Poiret kan dan ook met recht de vader van de Art Deco worden genoemd.

Sluijters, Gestel, Kelder € 11,95
Sluijters, Gestel, Kelder

Toon Kelder, Jan Sluijters, Leo Gestel en Charley Toorop waren ruim vertegenwoordigd in de collectie van de Amsterdamse poelier en autohandelaar Wim Selderbeek (1884-1963). Hij verzamelde tijdens zijn leven meer dan 350 kunstwerken van gerenommeerde tijdgenoten. Zijn vriendschappen met kunstenaars, Cornelis Baard, directeur van het Stedelijk Museum en verzamelaars als Paul Rijkens en Piet Boendermaker, plaatsen hem midden in het culturele leven van die tijd. Na zijn overlijden raakte de verzameling in de vergetelheid. Auteur Kees van der Geer reconstrueerde de collectie en bezorgt de (top)werken uit zijn verzameling weer de aandacht die zij verdienen.

Femmes Fatales € 24,95
Femmes Fatales

‘Dat naaistertje’, zo werd de befaamde Coco Chanel minachtend omschreven door haar tijdgenoot Paul Poiret. Hij viel haar aan op haar vrouw-zijn, maar feitelijk zag hij haar als grote concurrent. Tijden zijn veranderd. Nooit eerder stonden er zoveel vrouwelijke ontwerpers aan het hoofd van een modehuis als momenteel. Een perfect moment voor een tentoonstelling en een boek waarin sterke vrouwen in de mode centraal staan. 'Femmes Fatales' was de eerste tentoonstelling (winter 2018/2019) in de modegeschiedenis die volledig was gewijd aan vrouwelijke ontwerpers. Ontwerpen vrouwen anders voor vrouwen dan hun mannelijke collega’s? Wat is hun invloed? Wat betekent vrouw-zijn voor hun creaties? En wat is hun visie op mode? In het boek is werk te zien van Coco Chanel, Jeanne Lanvin, Elsa Schiaparelli, Mary Quant, Vivienne Westwood, Sonia Rykiel, Miuccia Prada, Maria Grazia Chiuri (Dior) en van Nederlandse grootheden als Fong Leng, Sheila de Vries, Iris van Herpen en vele anderen. Dit boek is tweetalig (Nederlandse en Engelse tekst), geschreven door modejournaliste Georgette Koning en modeconservator van het Gemeentemuseum Madelief Hohé.

De wondere wereld van Hans van Bentem € 18,00
De wondere wereld van Hans van Bentem

In de laatste decennia van de twintigste eeuw heeft zich in het tegenwoordige Tsjechië en Slowakije een geheel eigen richting binnen de internationale glaskunst ontwikkeld die gebruik maakt van optisch glas, een glassoort waarbij de effecten van licht optimaal worden uitgebuit. Het spelen met het licht in glas is ook een belangrijk aspect in het werk van Hans van Bentem (1965), een kunstenaar die als geen ander de grenzen van de hedendaagse kunst en vormgeving weet op te rekken. In een aantal de verbeelding aansprekende installaties gaat van Bentem de dialoog aan met het werk van de belangrijkste optische glaskunstenaars uit Tsjechië en Slowakije.

Rob Scholte € 20,50
Rob Scholte

In het werk Rob Scholte is en blijft copyright een steeds terugkerend thema, ook in zijn 'Embroidery Show'.Vanaf 2005 kocht Rob Scholte bij kringloopwinkels en op kofferbakmarkten stelselmatig alle aanwezige borduurwerken op. Hij weigert om - in zijn woorden - "de ongeïnteresseerde domheid te geloven, waarmee Nederland ten faveure van Ikea-prints afstand neemt van de traditionele, met de handgemaakte borduurwerken".Scholte ziet het als zijn missie deze Embroidery-werken de waardering te geven die zij verdienen. Bekende meesters (Rembrandt, Vermeer, Fragonard, Millet e.a.) combineren zich met dieren, portretten en landschappen. Ze komen volgens hem vooral tot leven aan de achterkant, waar de (vaak rafelige) afwerking het karakter weerspiegelt van de anonieme makers. Scholte besloot de borduurwerken daarom omgedraaid in te lijsten, te signeren en verder onveranderd aan het publiek te tonen. De grote toewijding van de makers is volgens Scholte ook een duidelijk teken dat zij de kunst zelf, het gekozen voorbeeld in het bijzonder, zeer toegewijd zijn.Rob ScholteRob Scholte (Amsterdam, 1958) is een beeldenmaker. Hij ordent en plaatst beelden - uit de massamedia, uit zijn eigen omvangrijke archief - in een nieuwe context, waarmee hij die beelden van een nieuwe betekenis voorziet.

Droomwerk € 18,00
Droomwerk

Marte Röling ontwierp een reeks 'droombeelden', dat wil zeggen beelden die ze heel graag zou willen maken maar die om verschillende redenen nooit gerealiseerd gaan worden. Deze winter (2016/2017) toont Marte Röling op Kasteel het Nijenhuis in Heino/Wijhe en in dit boek recent werk, bijvoorbeeld haar 'prikbeelden', speelse sculpturen vol kleur en beweging, die op of aan metershoge staande stangen, oftewel prikkers, worden gepresenteerd. Verder zijn er gemanipuleerde foto's met gefantaseerde, vaak niet-uitvoerbare sculpturen op locaties over de hele wereld te zien. In het kasteel hangt het werk van haar moeder, de schilderes Martine Antonie (1909-2006) (pseudoniem van Tonny Röling-Grolle), maker van kleurrijke landschappen met figuren. Met haar expressieve schilderijen gaf Antonie uiting aan haar liefde voor de natuur en de ongrijpbare en onbenoembare levenskracht die zij als nieuwsgierige reiziger overal ter wereld ervoer. Dit boek brengt beide kunstenaars samen.

Jan Snoeck - Phantasme € 29,95
Jan Snoeck - Phantasme

Een nieuw boek met recent werk van beeldhouwer Jan Snoeck (1927). In deze publicatie boek worden voor het eerst de nieuwe glasbeelden van Jan Snoeck getoond en ook zijn meest recente werken van papier. Aanvankelijk werkte Snoeck met de materialen steen, hout, brons en keramiek. De laatste jaren dus ook met glas en veel met papier. Hij gebruikt vrolijke, primaire kleuren en meestal zijn mensen zijn onderwerp. Recent maakte Snoeck collages die doen denken aan maskers. Zelf benoemt hij ze als "maskers en dromen". "Wanneer ik in Frankrijk in de Provence ben, wandel ik veel en vind ik de meest wonderlijke dingen. Zo zijn mijn maskers ontstaan."