Tentoonstellingscatalogus

Boekbeeld € 19,50
Boekbeeld

De Amsterdamse School is een brede kunstbeweging die op een groot aantal terreinen haar sporen heeft nagelaten. Alles werd vormgegeven, ook boekbanden en boekomslagen. De kunstenaars en architecten wilden het leesgedrag van de bevolking te stimuleren. Hiervoor moest een boek niet alleen betaalbaar zijn maar er ook goed uitzien. In deze uitgave worden de mooiste boekbanden en boekomslagen van de Amsterdamse School uitgebreid beschreven en getoond.

Sibyl Heijnen € 15,00
Sibyl Heijnen

In de tentoonstelling 'Ruimte voor reflectie' op Kasteel het Nijenhuis in Heino/Wijhe - en in dit boek - draait alles om metamorfose. Heijnen legt visuele en inhoudelijke verbanden tussen begrippen als sterfelijkheid, vergankelijkheid en aftakeling enerzijds tegenover hoop, groei en voortgang anderzijds. De kunst van Heijnen is er niet alleen om te bekijken, maar vooral ook om te beleven en te ondergaan. Haar werk mag gezien worden een vorm van animisme. Zij brengt als het ware de dingen tot leven en geeft de ruimtes die zij inricht een ziel. "Met haar installatie in Museum de Fundatie, in kasteel Het Nijenhuis, reageert zij [Sibyl Heijnen] op de ruimtes van het kasteel en op de kunstcollectie die er getoond wordt, met name op het schilderij 'Stilleven met dode zwaan' van Jan Weenix uit 1650; dat vanwege zijn vanitas-thema al haast automatisch oproept tot reflectieve gedachten. Met de combinatie van oude materialen als perkament en bladgoud en moderne materialen als rubber en kunstgras maakt Heijnen duidelijk dat zij zich bewust is van de lange traditie waarin zij staat. Dierlijke materialen als koeienhuiden en kalfsvoetjes zijn daarbij de animistische component, die haar kunst doet wortelen in de natuur"- Ralph Keuning, directeur Museum de FundatieSibyl Heijnen (Kerkrade, 1961) is een Nederlands beeldend kunstenaar, sinds 1998 is ze gevestigd in Almelo.In 2007 schreef curator Shinji Kohmoto van het National Museum of Modern Art in Kyoto over Heijnens werk dat het "the Western expression and the Eastern spirit" omvat.

Rood! € 18,00
Rood!

Na de Russische revolutie van 1917 besloten de machthebbers in de nieuwe Sovjet-Unie, de Sovjet-ideologie te presenteren via radicale avant-gardistische ontwerpen, gemaakt door de culturele elite van het land. De opzienbarende Sovjet-vormgeving uit de jaren dertig groeide uit tot een inspiratiebron voor modernisten over de hele wereld, ook in Nederland. De kring rond Theo van Doesburg en De Stijl was zeer geïnteresseerd in de Russische avant-gardekunst, zowel qua vormgeving als in ideologische zin. Gerrit Rietveld was als grafisch ontwerper en typograaf verbonden aan het tijdschrift Nieuw Rusland, opgericht in 1928 als orgaan van het Genootschap Nederland-Nieuw Rusland. Cineast Joris Ivens volgde voor dit tijdschrift de ontwikkelingen op het gebied van de Russische film.

Nieuwe Wilden € 28,50
Nieuwe Wilden

Zo brutaal en heftig als de punk ooit de wereld van de popmuziek opschudde, zo manifesteerde het 'neo-expressionisme' zich iets later in de wereld van de beeldende kunst. De internationale kunst werd in de jaren zestig en zeventig gedomineerd door abstracte en conceptuele tendensen. Bijna niemand had verwacht dat de figuratieve, expressionistische schilderkunst met zo'n grote kracht terug zou komen. Dat gebeurde wel, in meerdere landen tegelijk, en nergens op zo'n brede schaal als in (toenmalig West-)Duitsland. Daar ontstonden in diverse steden levendige centra waar jonge kunstenaars in wisselwerking en competitie met elkaar rauwe, provocerende en humoristische schilderijen maakten. Sommigen werden daarbij direct geïnspireerd door het historische Duitse expressionisme, anderen beoefenden met onverholen sarcasme de zogenaamde 'bad painting'. Dit boek geeft voor het eerst een samenhangende terugblik op dit fenomeen.

De wondere wereld van Hans van Bentem € 18,00
De wondere wereld van Hans van Bentem

In de laatste decennia van de twintigste eeuw heeft zich in het tegenwoordige Tsjechië en Slowakije een geheel eigen richting binnen de internationale glaskunst ontwikkeld die gebruik maakt van optisch glas, een glassoort waarbij de effecten van licht optimaal worden uitgebuit. Het spelen met het licht in glas is ook een belangrijk aspect in het werk van Hans van Bentem (1965), een kunstenaar die als geen ander de grenzen van de hedendaagse kunst en vormgeving weet op te rekken. In een aantal de verbeelding aansprekende installaties gaat van Bentem de dialoog aan met het werk van de belangrijkste optische glaskunstenaars uit Tsjechië en Slowakije.

Rob Scholte € 20,50
Rob Scholte

In het werk Rob Scholte is en blijft copyright een steeds terugkerend thema, ook in zijn 'Embroidery Show'.Vanaf 2005 kocht Rob Scholte bij kringloopwinkels en op kofferbakmarkten stelselmatig alle aanwezige borduurwerken op. Hij weigert om - in zijn woorden - "de ongeïnteresseerde domheid te geloven, waarmee Nederland ten faveure van Ikea-prints afstand neemt van de traditionele, met de handgemaakte borduurwerken".Scholte ziet het als zijn missie deze Embroidery-werken de waardering te geven die zij verdienen. Bekende meesters (Rembrandt, Vermeer, Fragonard, Millet e.a.) combineren zich met dieren, portretten en landschappen. Ze komen volgens hem vooral tot leven aan de achterkant, waar de (vaak rafelige) afwerking het karakter weerspiegelt van de anonieme makers. Scholte besloot de borduurwerken daarom omgedraaid in te lijsten, te signeren en verder onveranderd aan het publiek te tonen. De grote toewijding van de makers is volgens Scholte ook een duidelijk teken dat zij de kunst zelf, het gekozen voorbeeld in het bijzonder, zeer toegewijd zijn.Rob ScholteRob Scholte (Amsterdam, 1958) is een beeldenmaker. Hij ordent en plaatst beelden - uit de massamedia, uit zijn eigen omvangrijke archief - in een nieuwe context, waarmee hij die beelden van een nieuwe betekenis voorziet.

Caesar van Everdingen € 25,50
Caesar van Everdingen

Caesar van Everdingen is de belangrijkste schilder die Alkmaar in de Gouden Eeuw voortbracht. Hij wordt beschouwd als een van de grote meesters van het Hollands classicisme. Van Everdingen behoorde tot de selecte groep schilders die een bijdrage mocht leveren aan het decoratieprogramma voor de Oranjezaal in Huis ten Bosch. Hij beleefde zijn bloeitijd in Haarlem in de jaren vijftig van de zeventiende eeuw. Van Everdingen schilderde indrukwekkende historiestukken en portretten in een verfijnde, gladde stijl en heldere kleuren. Zijn werken ademen rust en harmonie. De figuren en objecten in zijn composities lijken tastbaar, zo overtuigend gaf hij ze weer. Kunstenaarsbiograaf Arnold Houbraken roemde hem aan het begin van de achttiende eeuw met recht om zijn 'vleiend penseel'. Het is tijd voor een herwaardering van de Alkmaarse meester van het Classicisme. Exact 400 jaar na Caesars geboorte, wordt zijn werk - inclusief nooit eerder getoonde stukken uit particulier bezit - samengebracht in dit boek.

Werner Tübke € 23,20
Werner Tübke

In dit rijk geïllustreerde boek wordt het oeuvre van Werner Tübke (1929-2004) toegelicht met essays. Tübke geldt als de belangrijkste schilder van de DDR. Maar ook na de val van de Muur in 1989 staat zijn virtuoze, theatrale en soms bizarre oeuvre nog recht overeind. Door het DDR-regime werd Tübke aanvankelijk kritisch gevolgd, maar vanaf de jaren 70 kreeg hij meer vrijheid. Zijn eerste staatsopdrachten kreeg hij al in de jaren 50. Toch was hij geen propagandakunstenaar. Door actuele onderwerpen te vertalen naar tijdloze allegorieën, geschilderd in een renaissancistische of maniëristische stijl, tilde hij zijn kunst boven de politiek uit. In 1976 ontving Tübke zijn grootste staatsopdracht: om in Bad Frankenhausen een monumentaal panorama te schilderen, 123 meter lang en 14 meter hoog, over de Duitse Boerenoorlog van 1524-1526. In deze volksopstand tegen de gevestigde orde zag de DDR een voorafspiegeling van de eigen heilstaat.

Droomwerk € 18,00
Droomwerk

Marte Röling ontwierp een reeks 'droombeelden', dat wil zeggen beelden die ze heel graag zou willen maken maar die om verschillende redenen nooit gerealiseerd gaan worden. Deze winter (2016/2017) toont Marte Röling op Kasteel het Nijenhuis in Heino/Wijhe en in dit boek recent werk, bijvoorbeeld haar 'prikbeelden', speelse sculpturen vol kleur en beweging, die op of aan metershoge staande stangen, oftewel prikkers, worden gepresenteerd. Verder zijn er gemanipuleerde foto's met gefantaseerde, vaak niet-uitvoerbare sculpturen op locaties over de hele wereld te zien. In het kasteel hangt het werk van haar moeder, de schilderes Martine Antonie (1909-2006) (pseudoniem van Tonny Röling-Grolle), maker van kleurrijke landschappen met figuren. Met haar expressieve schilderijen gaf Antonie uiting aan haar liefde voor de natuur en de ongrijpbare en onbenoembare levenskracht die zij als nieuwsgierige reiziger overal ter wereld ervoer. Dit boek brengt beide kunstenaars samen.

Sluijters, Gestel, Kelder € 23,20
Sluijters, Gestel, Kelder

Toon Kelder, Jan Sluijters, Leo Gestel en Charley Toorop waren ruim vertegenwoordigd in de collectie van de Amsterdamse poelier en autohandelaar Wim Selderbeek (1884-1963). Hij verzamelde tijdens zijn leven meer dan 350 kunstwerken van gerenommeerde tijdgenoten. Zijn vriendschappen met kunstenaars, Cornelis Baard, directeur van het Stedelijk Museum en verzamelaars als Paul Rijkens en Piet Boendermaker, plaatsen hem midden in het culturele leven van die tijd. Na zijn overlijden raakte de verzameling in de vergetelheid. Auteur Kees van der Geer reconstrueerde de collectie en bezorgt de (top)werken uit zijn verzameling weer de aandacht die zij verdienen.

Herman Gordijn € 28,50
Herman Gordijn

Al vanaf zijn debuut in de jaren vijftig geldt Herman Gordijn (1932-2017) als een van de meest originele schilders van Nederland. In een tijd dat de Nederlandse kunst werd gedomineerd door abstractie en informele kunst, kwam hij voor de dag met fantasievolle en gedetailleerde figuratieve schilderijen. Door de jaren heen is Gordijn de figuratie trouw gebleven. De vaak indringende voorstellingen worden gedragen door een afgewogen toepassing van kleur en licht-donker en een hechte bouw met plastische volumes. De menselijke figuur speelt steevast een hoofdrol in zijn schilderijen, die nooit eenduidig zijn maar integendeel de verbeelding blijven prikkelen: een hoer met cyclamen, een vrouw aan de biljarttafel, een naakte man in een abattoir. Ook als portrettist van onder anderen koningin Beatrix geniet Gordijn grote bekendheid. Zien en gezien worden is de rode draad in zijn oeuvre, dat in deze publicatie voor het eerst in zijn totaliteit wordt afgebeeld en besproken.

Hyperrealisme € 25,50
Hyperrealisme

Dit boek presenteert met drie generaties Amerikaanse en Europese kunstenaars een uniek overzicht van hyperrealistische schilderkunst. In de jaren zestig ontstaat hyperrealisme in Amerika als reactie op de heersende trend van abstracte, minimalistische en conceptuele kunst. In navolging van Pop Art neemt een groep jonge Amerikaanse schilders hun dagelijkse leven en objecten, voortgebracht door de opkomende consumptiemaatschappij, tot onderwerp van hun werk. Ze gebruiken fotografie als bron voor hun werk en brengen bestaande beelden nauwgezet over op het witte doek. De schilderijen van alledaagse taferelen en uitvergrootte consumptiegoederen - van snoep en glimmende autobumpers tot ketchupflessen - trekken veel aandacht van zowel bewonderaars als critici. Het werk van deze kunstenaars onder wie Chuck Close, Robert Bechtle, Richard Estes, John Salt, Franz Gertsch en Tjalf Sparnaay is zo minutieus en met precisie geschilderd dat ze de indruk wekken foto's te zijn. Dit boek laat met meer dan zeventig werken van ruim dertig kunstenaars de geschiedenis van een fascinerende kunststroming zien.